sábado, 27 de abril de 2019

Película 473 # Año XVI


La mujer de la montaña
(Kona fer í stríð)
Jueves, 2 de Mayo/2019
Sala Avenida/Jaraíz 
21:00 Horas


DIRECTOR

Benedikt Erlingsson

GUIÓN: Ólafur Egilsson, Benedikt Erlingsson

MÚSICA:  David Thor Jonsson

FOTOGRAFÍA: Bergsteinn Björgúlfsson
    
REPARTO: Halldóra Geirharðsdóttir, Jóhann Sigurðarson, Juan Camilo Roman Estrada, Jörundur Ragnarsson

GÉNERO:  Drama. Thriller | Adopción 

DURACIÓN: 101 Min.

PAÍS: Islandia  
 



SINOPSIS

A sus cincuenta años, Halla, profesora de canto, declara la guerra a la industria local del aluminio, que está contaminando su país. Para ello, toma todo tipo de riesgos con el fin de proteger el medio ambiente en Islandia. Pero su situación podría cambiar con la llegada inesperada una carta que da luz verde por fin a sus trámites de adopción de una niña.



Y me parece a mi

Larga vida a las terroristas como Halla

No dan puntadas sin hilo los directores islandeses y queda demostrado de nuevo en esta simpática y entretenida lucha de guerrilla que mantiene de forma individual Halla, una dulce e independiente profesora de canto, dispuesta a plantar cara a los matones de una contaminante multinacional del aluminio instalada en su hábitat, en el lugar en que vivirá la hija que ha decidido adoptar.
Y remarco la habilidad para incorporar elementos extraños (en este caso la banda sonora) sin que afecte al relato, y también un guión impecable que, si bien es cierto que demanda complicidad, no deja ni una grieta por la que pudiera colarse la falta de confianza en una superheroína cincuentona.

Es, Benedikt Erlingsson, el mismo que hace cinco años escribió y dirigió una original e impactante ópera prima, que llamó: De caballos y hombres, y que ha vuelto a sorprender en su estreno en Valladolid (63 Seminci), siendo su obra muy bien acogida por el público y conquistando el Premio de Mejor Actriz (Halldóra Geirharösdóttir).

La facilidad con la que el poder endosa la etiqueta de terroristas a quienes no comulgan con un sistema implantado por desaprensivos señores feudales, debiera hacer que nos enrocáramos en los principios naturales y nos apoyáramos, en lugar de tragarnos el anzuelo de lo políticamente correcto y correr a chivarnos a las autoridades, esas que la mayoría de las veces están ahí impuestas por las puertas giratorias de la política, para practicar lo que mejor se les da: el abuso.
Jaht 


¿Quién es quién?

Benedikt Erlingsson, islandés nacido en 1969, es una de las figuras más destacadas del teatro en su país. Ha recibido varios Grima (los premios islandeses de teatro) por su trabajo como director, autor y actor, y es muy conocido en Islandia por haber actuado en la serie televisiva Fostbrædur (Blood Brothers), que ganó numerosos Edda (los premios islandeses de cine y TV). También ha sido actor en varias películas, como The Boss of It All (El jefe de todo esto), de Lars von Trier, que participó en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián de 2006, y fue vista en el Cineclub El Gallinero en Mayo del 2007.
 "Horses and Men", la primera película que escribió, ha recibido más de 20 premios internacionales, incluido el Premio Kutxa - Nuevo director en el Festival de San Sebastián (2013) y Premio del Cine del Consejo Nórdico(2014). Benedikt Erlingsson ha sido galardonado por la Fundación Gan para el cine (2016) Ha dirigido dos cortometrajes, Thanks (2007) y The Nail (2008).

Los fisonomistas milimétricos habrán reconocido al actor Jörundur Ragnarsson (!979), como actuante en una de nuestras joyas : Rams (El valle de los carneros)


La mujer de la montaña fue vista por 72 espectadores, 
que votaron: 9,10



Estaba pasando
  •   Podemos incrementa la presión para entrar en el Gobierno frente a las reticencias de Pedro Sánchez y su equipo
    Sánchez se reunirá con los líderes de PP, Cs y Podemos la semana que viene
  • Guaidó reconoce que los apoyos militares a su levantamiento "no fueron suficientes"
Periodistas venezolanos informan de que Guaidó habría precipitado la fecha prevista para su intento de golpe militar, lo que habría trastocado sus posibles apoyos
  • El Primero de Mayo ha estado marcado por las elecciones del 28A:  
UGT y CCOO han exigido a Sánchez un Gobierno de izquierdas
  • El Consejo de Administración de EiTB aprueba la prohibición de la publicidad relacionada con el juego y las apuestas
    En adelante, EiTB no admitirá en sus diferentes medios, radio televisión e internet, la emisión o inserción de ninguna actividad publicitaria y promocional relacionada con el juego


domingo, 14 de abril de 2019

Película 472 # Año XVI


Mug (Twarz)
Jueves 25 de Abril/2019
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas


DIRECTORA

Malgorzata Szumowska

GUIÓN:  Michal Englert, Malgorzata Szumowska

MÚSICA: Adam Walicki

FOTOGRAFÍA: Michal Englert

REPARTO:  Mateusz Kosciukiewicz, Agnieszka Podsiadlik, Malgorzata Gorol, Roman Gancarczyk, Dariusz Chojnacki, Robert Talarczyk, Anna Tomaszewska, Martyna Krzysztofik 

GÉNERO:  Drama. Comedia 

DURACIÓN: 91 Min.

PAÍS: Polonia  

SINOPSIS

Jacek gasta pintas de rebelde y escucha a Metallica en un pueblo polaco de misa diaria, gris como un dolor de postguerra y en pleno milagro arquitectónico: construir un Cristo a escala del Corcovado de Brasil. Y en esas están cuando Jacek, trabajándole la cabeza al Jesucristo, cae dentro de ella y se destroza la cara. Ahora hay que rehacérsela, si bien los médicos confían más en la voluntad de Dios que en el bisturí, y Dios parece que el día de la operación está de broma.


 ¿Quién es quién?

Małgorzata Szumowska (Cracovia, Polonia, 26 de febrero de 1973) es una directora de cine, guionista y productora polaca. Terminó los estudios en la facultad de cine y televisión en la Universidad Leon Schiller de Łódź en 1998. Previamente estudió durante dos años historia del arte en la Universidad Jaguelónica de Cracovia.


En el año 2001 se convirtió en un miembro de la Academia de Cine Europeo. En 2015 ganó el premio de Oso de Plata por el mejor director en Festival Internacional de Cine de Berlín y el Gran Premio del León de Oro del 40.º Festival de Cine de Gdynia por su película Body/Cialo.  El 7 de marzo 2016 se le concedió el Premio Polaco de Cine por la dirección de la película Body/Cialo, en diciembre del mismo año ganó el Premio del Cine Europeo en la categoría Premio del Público por la misma película. En 2018, estrenó Mug, película por la que recibió el Gran Premio del Jurado en la 68.ª edición del Festival Internacional de Berlín.




Y me parece a mi

Tener dos caras nunca fue tan problemático

Jacek, por caprichos del destino, pasará de ser un joven de personalidad bien definida, alegre y con ganas de adentrarse en la aventura del porvenir, a un borroso boceto de futuro. Un accidente será el culpable de que pase de ser un individuo con gancho, a un apestado. Todo ello en una población polaca de gran religiosidad donde día sí y día también, sus habitantes oyen en boca del oficiante aquello de que el cuerpo es para los gusanos y lo que importa es la espiritualidad, el alma de las personas.

Ver como ante acontecimientos inesperados se reacciona haciendo uso de autodefensas innecesarias, es lo que probablemente haya llevado a la directora polaca a plantear esta triste historia desde fuera, para subrayar lo patético del comportamiento humano, incluso de los más cercanos, cuando la supuesta violencia del feo y diferente es una amenaza para la cotidianidad de las vidas simplonas.
Este brusco enfrentamiento con sus propias contradicciones y el perverso instinto que enseña los dientes al herido, sitúan a nuestro rebelde seguidor de Metallica, el hombre de las dos caras, en un injusto purgatorio del que no tiene la llave.

El miedo a lo desconocido, y más si es nuestra pareja, nuestro hijo o nuestro amigo, está claro que coloca a los llamados seres inteligentes al borde, sino dentro, de la irracionalidad. Que puede resultar hasta cómica, como lo son las caídas, las desbandadas, las excusas y las mentiras piadosas.

Quiero pensar que hay pueblos mejores, para soportar una fatalidad, incluso en Polonia, que ese que tiene un Cristo a escala del Corcovado de Brasil.
Jaht




Mug, fue vista por 59 espectadores

La nota media, según puntuación de nuestros seguidores, fue:

sábado, 6 de abril de 2019

Película 471 # Año XVI


Filmoteca de Extremadura
Programación de cine itinerante por  núcleos rurales extremeños en colaboración con 
CineClub "El Gallinero"

La enfermedad del domingo
11 de Abril/2019
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas




DIRECTOR

Ramón Salazar

GUIÓN: Ramón Salazar

MÚSICA: Nico Casal

FOTOGRAFÍA:  Ricardo de Gracia

REPARTO:  Bárbara Lennie, Susi Sánchez, Miguel Ángel Solá, Greta Fernández, Richard Bohringer, Fred Adenis, Abdelatif Hwidar, David Kammenos 

GÉNERO: Drama | Familia 

DURACIÓN: 113 Min.

PAÍS: España



SINOPSIS

Anabel abandona a su hija Chiara cuando ésta tiene apenas 8 años. Treinta y cinco años después, Chiara vuelve y le pide a su madre algo extraño: que pasen diez días juntas. Al principio, Anabel ve en esta petición una oportunidad para recuperar a su hija. Sin embargo, no sabe que Chiara tiene un propósito oculto y que esto le hará plantearse la decisión más importante de su vida.


¿Quién es quién?

     Ramón Salazar (Málaga, Andalucía; 28 de mayo de 1973) es un director de cine. Cursó estudios en su ciudad natal en la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga, en la especialidad de interpretación para luego estudiar cinematografía en Madrid.
Es su primera visita al Gallinero y estas son sus credenciales:   1999: Hongos (cortometraje) (creador, guionista y director); 2002: Piedras (creador, guionista y director); 2005: 20 centímetros (creador, guionista y director); 2010: Tres metros sobre el cielo (guionista); 2011: 10.000 noches en ninguna parte (creador, guionista y director); 2016: Tini: el gran cambio de Violetta (guionista);  2018: La enfermedad del domingo (creador, guionista y director); 2018-2019: Élite (director);  2019: Vis a vis (director) 

Bárbara Lennie Holguín (1984), la madrileña estuvo hace pocas semanas entre nosotros: Petra (Jaime Rosales) y nos recordó sus anteriores visitas: Obaba (Motxo Armendáriz-2005) y El Niño (Daniel Monzón-2014)


  María Asunción Sánchez Abellán, conocida como Susi/Susy Sánchez (Valencia, 1955), es una actriz española que ha participado en numerosas producciones tanto de teatro como de cine y televisión, trabajando a las órdenes de varios de los principales directores y realizadores españoles.
Entre otras muchas obras cinematográficas, ha intervenido en: Juana la loca (Vicente Aranda), La teta asustada (Claudia Llosa), La voz dormida (Benito Zambrano), La piel que habito+ Julieta+ Dolor y gloria (Pedro Almodóvar), 10.000 noches en ninguna parte (Ramón Salazar), Truman (Cesc Gay)...

Y por último, el actor argentino Miguel Ángel Solá Vehil (Buenos Aires, 14 de mayo de 1950), interviniente en cintas como: Tango (Carlos Saura), Corazón iluminado (Héctor Babenco), Octavia (Basilio Martín Patino), La playa de los galgos (Mario Camus), Tiovivo c. 1950 (José Luis Garci)...; vuelve a nuestro cineclub, después de 16 años, donde se estrenó con la película de Patricia Ferreira: El alquimista impaciente



Y me parece a mi

Duelen los órganos amputados

Duelo y reto interpretativo tanto para Bárbara Lennie (Chiara), como para Susi Sánchez (Anabel), del que ambas salen victoriosas. A pesar de que la cosa va de filicidios y parricidios simbólicos, o al menos de baldías intentonas de exterminación psicológica.

¿Qué interés tendrá alguien en reencontrarse con su progenitora, 35 años después de que esta decidiera abandonarla, para que la criatura, una vez deseada, no interfiriera en su vida profesional? ¿Es el amor, o es el odio el sentimiento que guía a la hija? ¿Podrá la madre mantener fría la cabeza, única acción que parece importarle? ¿Diez días sirven para descongelar un largo invierno que duró 12.775?
Profundas preguntas las que plantea Ramón Salazar, suficientes para mantener la curiosidad del espectador que no tema las aguas pantanosas de un drama más que creíble.
spoiler:
Es posible que la verdadera enfermedad sea obsesionarse con las malas madres, pero el vínculo maternal, o la falta de él, es algo inopinable para la comunidad científica. Allá donde impera el corazón, y a pesar de la cibernética mantiene muchos territorios conquistados, poco tiene que decir el cerebro. Por eso, nada es para toda la vida.
Jaht 
 


La enfermedad del domingo, fue vista por 49 espectadores
La nota media, según puntuación de nuestros seguidores, fue: 8,0

miércoles, 3 de abril de 2019

IIª Muestra Paralela Plasencia Encorto en Jaraíz


IIª Muestra Paralela Plasencia 

ENCORTO en Jaraíz

Proyección de una selección de los mejores cortos nominados en la VII edición del Festival Nacional Plasencia ENCORTO 2019

del 2 al 6 de Abril


Esta semana volvemos con la segunda edición de esta colaboración especial al lado de nuestros amigos de Asociación Cultural 24 Fotogramas para ofrecer una proyección en Jaraíz de lo mejor del festival.


La séptima edición del Encorto, VII Festival Nacional de Cortometrajes Plasencia Encorto, ya está dando clases de cine por la región, y como es habitual lo hace con una agenda repleta de actividades: siete talleres de cine, coloquios en institutos, cursos, encuentros de intercambio, actividades culturales, visitas cine-turísticas por Plasencia, Cáceres o el set de 'Juego de Tronos' en Los Barruecos, y sobretodo cortos, muchos cortos para escuelas y público general y mucho cine también en formato largo y documental, para los que nunca tienen suficiente.

Con más de 4000 euros en premios, el evento Encorto se funde con el International Youth Film Festival para ofrecer proyecciones por toda la ciudad en esta semana del cine organizada por 24 Fotogramas en la que participan las Consejerías de Educación y Empleo y de Cultura e Igualdad, el Ayuntamiento de Plasencia y la Filmoteca de Extremadura, y con la que colabora el cineclub desde el año pasado.

Y como colofón a tan inabarcable divertimento cinéfilo, la gente de 24 Fotogramas monta la Gran Gala de Clausura y Entrega de Premios del sábado en el Teatro Alkázar, que este año será presentada por Fernando Nieto y Juan Vázquez de Cómicos Crónicos bajo la dirección de Jerónimo García de Destino Oestes Producciones.


Premios, novedades y artículos de coña
Además, en esta edición del IYFF, el festival hermano que reúne estudiantes y docentes procedentes de 37 países y 12 comunidades autónomas, continúa con el Premio del Público que se ha podido votar online y cuya web ha recibido más de tropecientas mil visitas, y la novedad de que este año todas las proyecciones a concurso se realizarán en el Teatro Alkazar ya que "la Sala del Verdugo se quedaba pequeña" según destacaba la directora del festival, Natalia Pérez.

Un festival que une “el cine profesional con el aficionado”, según comentaba en el acto de presentación la Secretaria General de Cultura, Miriam García Cabezas, en referencia a las creaciones de los alumnos de los centros educativos, incidiendo en la necesidad de continuar democratizando la cultura, haciéndola accesible y atractiva.

Entre los premios no dotados económicamente se encuentran los de mejor interpretación, el Premio Especial a toda una trayectoria y el premio Compromiso con el Cine en Extremadura, cuyos ganadores ya se han dado conocer recayendo en el actor Pedro Casablanc y la productora Making DOC –productora con raíces extremeñas cuyos trabajos (Boxing for freedom...) hemos podido ver en el proyecto Enfocando el cine– , respectivamente.


Más de cien obras desde el lunes 1 al sábado 6
Con toda una semana de lujo por delante en la que muy pocos hacen posible un evento que mueve a un montonazo indecente de público, participantes y cine, más de 700 personas movilizadas desde todo el mundo, casi 600 cortos recibidos de cerca de 40 países distintos, y un aliciente cultural y turístico cuyo pellizco de negocio para la ciudad no pasa desapercibido por el consistorio o los comerciantes locales, el Encorto proyectará 34 cortometrajes profesionales y 72 trabajos audiovisuales, tanto premiados en otros años o fuera de concurso (varios ganadores de Goya o el FanCineGay de este año), como pertenecientes a la sección oficial o la sección especial denominada Cortos con Ñ: BailaoraCerditaNo me olvidesGurs, historia y memoria...




Segunda edición de la muestra paralela en Jaraíz 
Y como la ciudad de Plasencia entera se les quedaba pequeña, el año pasado tuvieron a bien ampliar salas sumando la cine-sede del cineclub, y este viernes 5, justo después de los actos de la Reunión Científica que se celebra durante toda la semana en Jaraíz –así a lo loco, pero loco rollo psycho– podremos disfrutar de la selección de nominados en la II Muestra Paralela del Encorto en el Cine Avenida a las 19:30, siete y media de la tarde para los tradicionales.

Anotad el evento en vuestra agenda y reservad una hora del viernes que os procurará gran placer gallinero y temas de conversación cinelosófica para las tardes ociosas de un verano que ya se desmodorra. Y si por lo que sea no puedes acercarte a la Gala, puedes seguirla en directo desde su canal de YouTube, que es como si estuvieras allí pero sin el calor humano, y la emoción, y claro, también sin el ágape-cóctel-cena y el espacio de encuentros, reencuentros y aprendizajes que se suceden luego, verdad, gallinae?


Vídeopromo Plasencia ENCORTO 2019

La Gala en directo

Rueda de prensa de presentación del Festival

Toda la info en su Facebook PlasenciaEncorto Extremadura 

Notícias y prensa en su web www.plasenciaencorto.com

Encorto 2019 en los medios
Región Digital
Cadena SER
Terreno Cine
HOY
PlanVe

Viernes 5 de Abril | 19:30
Teatro Cine Avenida | Jaraíz 
Entrada gratuita