El Imperio de la Luz
( Empire of Light )
Jueves 1 de Junio/2023
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas
GÉNERO: Drama. Romance | Años 80. Racismo
El Imperio de la Luz
( Empire of Light )
Jueves 1 de Junio/2023
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas
Una Bonita Mañana
(Un beau matin)
Miércoles 31 de Mayo/2023
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas
SINOPSIS
Una mujer con una hija de ocho años vive con su padre, que padece una enfermedad neurodegenerativa. Mientras lucha por conseguir un hogar de ancianos decente, se encuentra con un amigo con el que inicia una aventura... aunque éste se encuentre en una relación.
¿Quién es quién?
Mia Hansen-Løve (París-1981) es una realizadora francesa. Hija de Laurence y Ole Hansen Løve, ambos profesores de Filosofía (su abuelo paterno era danés).Su primer largometraje, Todo está perdonado, que se estrena en 2007, obtiene el Premio Louis Delluc a la ópera prima. En 2009 presenta la película Le père de mes enfants. Dos años más tarde, en 2011, Un amour de jeunesse. Poco después vendrán Eden (2014) y L'Avenir (2016), que logró el Oso de Plata a la mejor realizadora de la Berlinale 2016.
Esta misma temporada ha estado entre nosotros, con su reflexión sobre el mundo del cine, para traernos La Isla de Bergman.
Atención a Léa Hélène Seydoux-Fornier de Clausonne (París-1985), porque está cerca de ser una seria candidata a pertenecer al glorioso Club de Los Amigos Para Siempre. Club al que de momento solo pertenecen: Ken Loach y Tilda Swinton, por el hecho de tener al menos 10 apariciones en nuestro Cineclub.
Esta es su séptima presencia tras habernos conquistado con: Malditos bastardos (Tarantino), La vida de Adèle (Abdellatif Kechiche), El Gran Hotel Budapest y La Crónica Francesa (Wes Anderson), Langosta (Lanthimos) y Crímenes del futuro (Cronenberg).
Melvil Poupaud (1973) es un actor, escritor y cineasta francés, que incursiona en El Gallinero por tercera ocasión. Ya lo hizo con: El oficial y el espía (Polanski) y Verano del 85 (François Ozon).
Pascal Greggory (1954) es un actor francés, el padre en esta historia, al que recordaréis por la obra de Assayas, Dobles vidas.
Viva la eutanasia
Es posible que los días merezcan ser vividos aunque solo sea para recordar, en los insoportables e infinitos inviernos neblinosos, aquella lejana mañana de luces coloreadas y oxígeno perfumado en la que, durante breves minutos, fuimos inocentes, dichosos e inmortales. Pero duele saber que nunca más volverán, o nunca serán ya tan intensos, aquellos fugaces relámpagos que la existencia nos regalaba, cuando éramos capaces de ahuyentar el miedo con un abrazo y una sonrisa.
Mia Hansen-Løve, es capaz de trasladarnos lo que muy posiblemente sean experiencias personales, con tan dolorosa claridad que se convierten también en nuestro problema, en nuestra asfixiante rutina, en la amenaza inminente de la vejez que, en las sociedades avanzadas, ha dejado de ser un ámbito de sabiduría para convertirse en una indisoluble cuestión, sin resolución aparente, en el tema de los cuidados. Hasta el punto de que la reflexión nos lleva hasta aquellas civilizaciones, más o menos antiguas, donde los ancianos aceptaban su destino de muerte inmediata, si ya no valían para el combate o para colaborar en la vida social.¿Eran más dignos aquellos finales, o los que reservamos para nuestros mayores y para nosotros mismos: los morideros administrados por fondos buitres?.
La realizadora francesa, no se limita a hacer un sentido alegato sobre la impotencia del mundo rico ante la enfermedad y el retiro de nuestros seres queridos. También habla del renacer, de las segundas oportunidades, de la búsqueda de momentos únicos que nos traigan la certeza de que seguimos caminando...; y allá, en el horizonte, si no es un espejismo, parecen adivinarse unos amaneceres limpios y algunas tardes sedosas, al calor del amor.
Un merecido monumento para Léa Seydoux y Pascal Greggory (padre e hija en la ficción).
Jaht
20.000 Especies de Abejas
Jueves 25 de Mayo/2023
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas
Patricia López Arnáiz (Vitoria- 1981) es una actriz española conocida por interpretar a Teresa Blanco en la serie de TVE: La otra mirada (2018-2019) y Begoña Uribe en la serie de Netflix Intimidad (2022) lo cual ganó un Premio Feroz a mejor interpretación femenina de reparto en televisión; y por su papel protagónico en la película Ane (2020), por la cual ha sido galardonada con el Premio Goya a mejor interpretación femenina protagonista, el Premio Forqué a mejor actriz de cine y el Premio Feroz a mejor actriz protagonista. Con nosotros estuvo, no hace mucho, con la obra de Manuel Martín Cuenca: La hija
Y me parece a mi
La naturaleza no se equivoca
Muy especial y necesaria esta película de la alavesa Urresola sobre Lucía, a quienes todos se empeñan en llamar Aitor. Es más, me atrevería a decir que marca un antes y un después en las explicaciones, muchas veces farragosas, sobre la identidad de las personas trans. Ahora, cuando alguien tenga problemas para afrontar el género de los demás, se le puede recomendar que vea esta joya didáctica; o que simplemente pregunte al ser humano que tiene enfrente cual es su nombre.
La mirada de Cocó (Sofía Otero) es tan transparente, sus preguntas están tan necesitadas de respuestas (¡por favor, que sean las de Lourdes!)..., que no merece, ni ella ni nadie, la más mínima desatención; sobre todo en el estado de la bendita inocencia y la compleja pubertad. Y como se encargaba de subrayar la directora (Estíbaliz Urresola), debe ser la familia y la sociedad quienes se transformen; ellos y ellas ya se encargan de decirnos constantemente quienes son, solo hay que escuchar.
Cine español bueno. útil, bien hecho y formativo. ¡No te la pierdas!
Naizen, asociación que agrupa a familias de menores transexuales, ya lo decía y lo mantiene: "Hay niñas con pene y niños con vulva. Así de sencillo"
También es cierto que hay homínidos incapaces de entender cuestiones elementales, que tienen que ver mayormente con el respeto y los afectos.
Queda claro, al ver este alegato tan aclaratorio, que el problema (al menos de entendimiento) no está en el lado de quienes nos hemos empeñado en convertir en víctimas. Nosotros, los victimarios, por nuestros miedos e incomprensiones, estamos empeñados en establecer las diferencias precautorias, para defendernos, no entiendo de qué.
Jaht
La Piedad
(La Pietà)
Miércoles 24 de Mayo/2023
Sala Avenida/Jaraíz
⚠️ ATENCIÓN ⚠️
Debido a la realización de un acto electroral
LA PROYECCIÓN SE POSPONE a las 21:40,
atendiendo a la duración estimada del evento
SINOPSIS
Mateo vive con su madre, Libertad, en un mundo color de rosa; un microcosmos que tiene precisamente dos habitantes, madre e hijo. Un día a Mateo le diagnostican cáncer…
Beau, Tiene Miedo
(Beau Is Afraid)
Jueves 18 de Mayo/2023
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas
El Triángulo de la Tristeza
(Triangle of Sadness)
Miércoles 17 de Mayo/2023
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas
Ruben Östlund
GUION: Ruben Östlund
FOTOGRAFÍA: Fredrik Wenzel
REPARTO: Harris Dickinson, Charlbi Dean, Zlatko Buric, Dolly De Leon, Woody Harrelson, Vicki Berlin, Henrik Dorsin, Sunnyi Melles, Jean-Christophe Folly, Iris Berben
GÉNERO: Comedia. Drama | Sátira. Supervivencia. Comedia negra. Comedia dramática
DURACIÓN: 147 Min.
PAÍS: Suecia
SINOPSIS
Tras la Semana de la moda, Carl y Yaya, pareja de modelos e influencers, son invitados a un yate en un crucero de lujo. Mientras que la tripulación brinda todas las atenciones necesarias a los ricos invitados, el capitán se niega a salir de su cabina, a pesar de la llegada inminente de la célebre cena de gala. Los eventos toman un giro inesperado y el equilibrio de poder se invierte cuando se levanta una tormenta que pone en peligro el confort de los pasajeros.
¿Quién es quién?
Claes Olle Ruben Östlund (Styrsö, Västra Götaland-1974) es un director de cine sueco. Ha dirigido seis largometrajes de ficción: The Guitar Mongoloid (2004), Involuntary (2008), Play (2011), Force Majeure (2014), The Square (2017) y The Triangle Of Sadness (2022).
Su película de 2014 Fuerza mayor fue seleccionada para competir en la sección Un certain regard en la edición de 2014 del Festival de Cannes de 2014, donde ganó el premio del Jurado.89
En 2017 gana la Palma de Oro en el Festival de Cannes por su película The Square (Pel. 439 de nuestro Cineclub); hecho que repitió en 2022 ganando nuevamente dicho galardón por el largometraje que hoy nos ocupa.
Harris Dickinson (Leytonstone, Londres-1996) es un actor, escritor y cineasta británico, que hace su segunda aparición por El Gallinero, tras la película del canadiense Xavier Dolan: Matthias & Maxime (2019).
Vuelve Woody Harrelson (Midland, Texas-1961), aquel camarero que comenzó en Cheers (1980) y que se ha convertido, casi cien películas después (Asesinos natos, El escándalo de Larry Flint, La delgada línea roja, No es país para viejos...) en capitán de barco; sin perder, eso sí, su afición por las bebidas espiritosas. Aquí le vimos en la despedida del gran Robert Altman: El último show
El actor francés, Jean Christophe Folly, estuvo entre nosotros con la obra del inmortal Costa-Gavras: Edén al Oeste.
Y me parece a mi
Vomitadores con pedigrí
El iconoclasta director sueco lo ha vuelto a hacer. Con su personal estilo, que subraya la cómica obscenidad de la condición humana, y en tres actos delirantes [el trepidante segundo me recuerda mucho a uno de los episodios de El sentido de la vida (Monty Python) ], ha vuelto a sembrar el patio de butacas de sonrisas y entrecejos circunspectos; y a cargar con tinta de dos colores irreconciliables las plumas de los que, supuestamente, cobran por decir lo que piensan (críticos).
Los más simples y confiados, como yo, que no buscamos añagazas del director y de su tribu de "vende-mulas", nos hemos reído de nosotros mismos viendo, tanto a los potentados (nuestros referentes), como a los "afortunados" siervos del yate (nosotros, nuestros amigos, nuestra familia...). Y si bien es cierto que este ejercicio puede resultar catártico, no lo es menos que acabas con cierto disgusto e impotencia, y con la impresión de que somos incorregibles.
Curiosamente, Ruben Östlund, tan caleidoscópico en el contar y tan peculiar en la reflexión, nos presenta una obra estructurada en torno al clásico: presentación, nudo y desenlace; que servirá para convertir en más comercial y digerible (habilidad de los hacedores), una obra que tiene bastante más calado de lo que aparenta. Eso sí, está redondeada o, más bien cierra el triángulo, para indicarnos que el mundo es bastante más pequeño y previsible de lo que todos imaginamos.
Lo más triste, puede que algo tenga que ver con el título, es ver que las situaciones que pudieran parecernos exageradas no lo son en absoluto. A poco que cavilemos, todos hemos vivido situaciones de ridícula humillación y abuso, y sabemos muy bien quienes son los que bailan y quienes los que tocan la trompeta. La víctima siempre es la dignidad, de cuyo magnicidio se puede acusar tanto al que lleva el cuchillo como al que ofrece su pecho para recibir las puñaladas.
Recomendable para todo el mundo, porque en los espejos deformantes no somos tan distintos los guapos y los feos, los pobres y los ricos, los hombres y las mujeres, los rojos y los azules...
Jaht
Los Reyes del Mundo
Jueves 11 de Mayo/2023
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas
El Caftán Azul
(Le bleu du caftan)
Miércoles 10 de Mayo/2023
Sala Avenida/Jaraíz
21:00 Horas