Película 688 # Año XXI

 Yo Capitán

( Io capitano )

Jueves 29 de Febrero/2024

Sala Avenida/Jaraíz

20:30 Horas 

DIRECTOR

 

Matteo Garrone

 

GUION: Massimo Ceccherini, Matteo Garrone, Massimo Gaudioso, Andrea Tagliaferri 

MÚSICA: Andrea Farri

FOTOGRAFÍA: Paolo Carnera

REPARTO: Seydou Sarr, Moustapha Fall, Bamar Kane, Hichem Yacoubi, Oumar Diaw, Didier Njikam, Affif Ben Badra, Joseph Beddelem, Mariam Kaba, Princess Erika

GÉNERO: Drama | Inmigración. Supervivencia. África. Drama social 

DURACIÓN: 121 Min.

PAÍS: España

SINOPSIS

 

Seydou y Moussa son dos jóvenes que abandonan Dakar para emprender camino a Europa. Una odisea contemporánea a través de los peligros del desierto, los horrores de los centros de detención en Libia y los peligros del mar. 

¿Quién es quién?

 

 Matteo Garrone (Roma-1968) es un director de cine, guionista y productor cinematográfico italiano. Visita por cuarta vez el Cineclub.

 

En 1996 ganó en el Festival Sacher con el cortometraje “Silhouette”. Al año siguiente, realiza su primer largometraje con su productora Archimede, “Terra di mezzo”, distribuido por Tandem y premiado en el Festival Cinema Giovani de Turín con el Premio Especial de Jurado y el Premio Cipputi.

En 1998 rueda en Nápoles el documental “Oreste Pipolo, fotografo di matrimoni” y, también ese año, su segundo largometraje, “Ospiti”, es premiado en la Mostra d’arte Cinematografica di Venezia con el Premio Kodak. La película obtiene además la Mención Especial en el Festival de Angers, el premio a la Mejor Película en el Festival de Valencia y el Premio Kodak en el Festival de Messina. Su tercer largometraje, “Estate Romana”, realizado en el año 2000, figuró en la selección oficial de la Mostra del Cinema de Venecia. Pero fue en el 2002, con “L’Imbalsamatore”, cuando obtuvo el mayor reconocimiento de crítica y público. La película fue presentada en la 55ª edición del Festival de Cannes, Quincena de Realizadores; obtuvo el David di Donatello al Mejor Guión y al Mejor Actor No Protagonista, el Nastro d’Argento al Mejor Montaje, el Ciak de Oro al Mejor Montaje, el Premio Fellini al Mejor Productor, Mejor Escenografía y Mejor Distribución.
En 2005 participa en el 54º Festival de Cine de Berlín con la película “Primo Amore” y obtiene el Oso de Plata a la Mejor Banda Sonora. En la misma categoría recibe el Nastro d’Argento y el David di Donatello.

Su película “Gomorra”, primera que pasó por El Gallinero,  obtuvo el Gran Prix en el Festival de Cannes de 2008 y fue seleccionada para representar a Italia como candidata al Oscar a la Mejor Película en Lengua No Inglesa. 

Aparte  de las películas mencionadas, el también director de Pinocho (2019) que dice ser lo que es por el ejemplo de Nanni Moretti, estuvo con nosotros en Reality (2012) y con Dogman (2018).

 

Aunque el realizador italiano se ha valido en esta propuesta sobre inmigración, que representará a Italia en la Mejor Película de habla no inglesa en los Oscars, de actores no profesionales en los papeles centrales, ha contado con Hichem Jacoubi, francés, nacido en Túnez (1964), viejo conocido del Cineclub, y no por cualquier cosa; ya le tuvimos en: Un profeta (Jacques Audiard-2009), Timbuktu (Abderramane Sissako-2014) y El Cairo confidencial (Tarik Saleh-2017).

Película 687 # Año XXI

 La Zona de Interés

    (The Zone of Interest )

Jueves 22 de Febrero/2024

Sala Avenida/Jaraíz

20:30 Horas

DIRECTOR

Jonathan Glazer

GUION: Jonathan Glazer. Novela: Martin Amis

MÚSICA: Mica Levi

FOTOGRAFÍA: Lukasz Zal

REPARTO:  Sandra Hüller, Christian Friedel, Ralph Herforth, Max Beck, Marie Rosa Tietjen, Sascha Maaz, Stephanie Petrowitz, Lilli Falk, Freya Kreutzkam, Ralf Zillmann

GÉNERO: Drama | Holocausto. II Guerra Mundial. Nazismo 

DURACIÓN: 106 Min.

PAÍS: Reino Unido

SINOPSIS

El comandante de Auschwitz Rudolf Höss y su esposa Hedwig se esfuerzan en construir una vida de ensueño para su familia en una casa con jardín cerca del campo. 

 

¿Quién es quién?

 

Jonathan Glazer (Londres-1965)​ es un director y guionista de cine británico, cuyo trabajo como director incluye largometrajes, videos musicales y anuncios publicitarios. 

 

 En 2000, dirigió su primer largometraje, la película de gánsteres británica Sexy Beast, protagonizada por Ray Winstone y Ben Kingsley.​ En 2004 dirigió su segundo largometraje Reencarnación, protagonizado por Nicole Kidman, en los Estados Unidos. 

En 2013 dirigió Under the Skin, una adaptación libre de la novela del mismo nombre de Michel Faber protagonizada por Scarlett Johansson. La película se estrenó en el Festival de Cine de Telluride 2013 y recibió un estreno en 2014, obteniendo críticas positivas. El Cineclub pasó esta inquietante película, en su reestreno, en el año 2020.

 

Martin Amis (Swansea, Gran Bretaña-1949, Lake Worth-2023)​ fue un novelista británico.

 Amis es considerado como uno de los mejores (y más exitosos) escritores de su generación y llegó a ocupar una plaza de profesor en la Universidad de Mánchester, impartiendo clases sobre "escritura creativa". en sus novelas se va decantando un negro pesimismo que provoca el descubrimiento progresivo del mal, desde el pícaro casanova de El libro de Rachel hasta el malvado absoluto de Stalin, protagonista de Koba el Temible,​ una especie de ajuste de cuentas con la tolerancia que el mundo de la intelectualidad de las izquierdas exhibió ante los excesos del jerarca. 

La novela en la que se basa Glazzer apareció en el año 2015.

La actriz alemana Sandra Hüller (Suhl, Turingia-1978), nos visita por tercera vez. La recordaréis muy recientemente por Anatomía de una caída (Justine Triet); y hace algún tiempo (Febrero-2017) por Toni Erdman (Maren Ade).

Christian Friedel (Magdeburgo-1979) es un actor​ y cantante alemán, reconocido principalmente por su interpretación como Daniel Sluiter en la serie de televisión El perfume y por interpretar el papel de Georg Elser en la película 13 minutos para matar a Hitler. Las gallinas más viejas, las mejores para hacer un buen caldo, le ubicarán como el profesor del colegio de la monumental La cinta blanca (Haneke).

Y Max Beck  (Hamburgo, Alemania-1995) ya estuvo entre aquel grupo de niños-soldados condenados a desactivar minas nazis en la costa occidental danesa: Land of mine (Bajo la arena) de Martin Zandvliet.

 

Película 686 # Año XXI

Filmoteca de Extremadura
Programación de cine itinerante por  núcleos rurales extremeños en colaboración con CineClub "El Gallinero"

 El Maestro que Prometió el Mar

(El mestre que va prometre el mar)

Jueves 15 de Febrero/2024

Sala Avenida/Jaraíz

20:30 Horas

DIRECTORA

Patricia Font

GUION:  Albert Val. Novela: Francesc Escribano

MÚSICA: Natasha Arizu del Valle

FOTOGRAFÍA: David Valldepérez

REPARTO: Enric Auquer, Laia Costa, Luisa Gavasa, Ramón Agirre, Milo Taboada, Nicolás Calvo, Alba Guilera, Gael Aparicio, Eduardo Ferrés, Alba Hermoso

 

GÉNERO: Drama | Basado en hechos reales. Enseñanza. Años 30. Colegios & Universidad

 

DURACIÓN: 105 Min.

 

PAÍS: España

SINOPSIS

 Ariadna (Laia Costa) descubre que su abuelo busca desde hace tiempo los restos de su padre, desaparecido en la Guerra Civil. Decidida a ayudarlo, viaja a Burgos, donde están exhumando una fosa común en la que podría estar enterrado. Durante su estancia allí, conocerá la historia de Antoni Benaiges (Enric Auquer), un joven maestro de Tarragona que antes de la guerra fue profesor de su abuelo. Mediante un innovador método pedagógico Antoni inspiró a sus alumnos y les hizo una promesa: llevarlos a ver el mar.

 

 

 

¿Quién es quién?

Patricia Font, Barcelona 1978. Después de graduarse en la ESCAC ( Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña), empieza a trabajar en el equipo de dirección de numerosas producciones de cine y televisión. Unos cuantos años y rodajes más tarde, le llega la oportunidad de dirigir cuatro capítulos de la segunda temporada de la serie "Pulseras rojas". 

 

Su corto ‘Café para llevar’ recibió el Premio Goya al Mejor Cortometraje de Ficción en 2015. Ha trabajado para varias series televisivas (Citas, La templanza, Deudas, Moebius...) y suyo es el largometraje de 2019: Gente que viene y bah

Enric Auquer Sardà (Rupiá, Bajo Ampurdán, Gerona-1988) es un actor,  ganador del Premio Goya al mejor actor revelación por su interpretación en la película Quien a hierro mata (2019). Ha estado nominado como Mejor Actor en los 38 Premios Goya que acaban de tener lugar este fin de semana, precisamente por la película que nos ocupa; y ya estuvo en el Cineclub con la obra de Isaki Lacuesta: Un año, una noche

Laia Costa Bertrán (Barcelona-1985) es una actriz española de cine y televisión.

Saltó a la fama por protagonizar la película alemana Victoria (2015).​ En 2023 ganó el Goya a la mejor actriz protagonista por Cinco lobitos, y en 2024 fue nominada de nuevo en esta categoría por Un amor, que ha pasado hace poco por El Gallinero.​ Ha rodado proyectos en España, Alemania, Rusia, Argentina, Reino Unido y Estados Unidos.

Luisa Gavasa Moragón (Zaragoza-1951) es una actriz española. En el cine comenzó en 1977 con Doña Perfecta, de César Fernández Ardavín, y ha trabajado para Pedro Almodóvar (Entre tinieblas, 1983), Miguel Picazo (Extramuros, 1985), Felipe Vega (Mientras haya luz, 1987), Agustí Villaronga (99.9, 1997), Salvador García Ruiz (Mensaka, 1998). Y también aparece en un largometraje, que es la primera película de la aragonesa Paula Ortiz (De tu ventana a la mía, 2011), que pasó por la Sala Avenida, así como: Las cartas perdidas, el documental de Amparo Climent

 

Ramon Agirre Lasarte (San Sebastián, Guipúzcoa, 1954) es un actor, humorista, escritor y pintor español que ha desarrollado la gran mayoría de su trabajo en su lengua materna, el euskera.

​ No obstante, también ha participado en diferentes producciones internacionales en otras lenguas. Entre las películas de mayor reconocimiento en las que ha participado están Handia, ganadora de diez premios Goya en 2018 y del premio del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, así como otras como Amour, cinta dirigida por Michael Haneke que fue galardonada con la palma de oro en el Festival de Cannes el año 2012, ambas en la nómina de nuestro Cineclub, o la exitosa El día de la bestia.

El gallego Milo Taboada (La Coruña-1981), estuvo en Elisa y Marcela.

 

Y a la catalana Alba Guilera la vimos en Un año, una noche.

Y me parece a mi

 

Días de escuela

Hubo un tiempo en que los maestros, profesores, catedráticos universitarios, se forjaron en un sistema educativo en el que la vocación era inherente con la profesión. Era más importante comunicar, querer a los alumnos y convertirles en buenas personas (sociables, solidarios y librepensadores), que en eruditos sin alma. Hubo un tiempo en que los niños iban contentos al cole y tenían a sus educadores entre sus referencias futuras, y los recios vendavales que acompañan la vida no consiguieron borrar sus nombres que siguen pronunciándose con afecto.

Antoni Benaiges (Enric Auquer) fue uno de aquellos enseñantes, desenterrado del silencio, que prendió semillitas en los corazones de las inocentes criaturas de Bañuelos de Bureba (Burgos), hasta que llegaron (nunca se habían ido muy lejos) los del adoctrinamiento único y verdadero: caciques, iglesia, militares y falangistas.

El maestro catalán (¡encima!) bebía los aires de la Institución Libre de Enseñanza y seguía las técnicas de Célestin Freinet, pedagogo francés, que huía de los corsés educativos y gustaba de nadar en las pacíficas aguas del idealismo.
- ¡Solo faltaba!, ¡como si en España, una nación temerosa de Dios, tuviera que decirnos un franchute ateo cómo impartir las clases! -clamaron las familias de bien y sus guías espirituales-

Y entre discusiones varias estalló el verano de 1936, momento en que el bueno de Antoni había preparado una excursión para que los niños de la meseta castellana, los habitantes de las lomas y de las tierras del cereal salieran rumbo a Mont- Roig del Camp; allí les esperaba el Mediterráneo...

 

spoiler:

...Y luego pasó lo que pasó, lo que algunos justifican todavía, lo que estos mismos (o sus hijos y nietos) prefieren arrojar a un rincón polvoriento, lejos de la memoria.
Pero no es fácil sepultar la verdad, los recuerdos de unos tiempos de esperanza siguen aflorando, aunque las guerras y el miedo actúen como cierzo devastador. Porque, después de todo, como diría Bertolt Brecht: "Al final de la última hubo vencedores y vencidos. Entre los vencidos, el pueblo llano pasaba hambre. Entre los vencedores el pueblo llano la pasaba también.”

Jaht

Película 685 # Año XXI

 Robot Dreams

Jueves 8 de Febrero/2024

Sala Avenida-Jaraíz

20:30 Horas

 

DIRECTOR

Pablo Berger

GUION: Pablo Berger. Novela gráfica: Sara Varon

MÚSICA: Alfonso de Vilallonga

FOTOGRAFÍA: Animación

REPARTO: Animación

GÉNERO: Animación. Ciencia ficción. Drama. Comedia | Años 80. Robots. Amistad 

DURACIÓN: 102 Min.

PAÍS: España

 

 

SINOPSIS

Basada en la popular novela gráfica de Sara Varon. Dog es un perro solitario que vive en Manhattan. Un día decide construirse un robot, para que sea amigo. Su amistad crece, hasta hacerse inseparables, al ritmo del Nueva York de los 80. Una noche de verano, Dog, con gran pena, se ve obligado a abandonar al robot en la playa.

¿Quién es quién?

Pablo Berger Uranga (Bilbao, 1963). 

Su ópera prima, la coproducción hispano-danesa Torremolinos 73 (2003), con Javier Cámara, Candela Peña, Mads Mikkelsen y Fernando Tejero consiguió multitud de premios nacionales e internacionales, entre otros, la Biznaga de Oro a la mejor película en el Festival de Málaga, así como cuatro nominaciones a los Premios Goya. Además, fue una de las películas más taquilleras de ese año en España. 

 En 2012 estrenó su segunda película, Blancanieves, que fue elegida para representar a España en los Premios Óscar en la categoría de Mejor película de habla no inglesa, y que ganó 10 Premios Goya. A su vez gana el premio Ariel a la mejor película iberoamericana, y ganó la Concha de Plata a la mejor actriz, junto con el premio especial del Jurado en el Festival de San Sebastián. También estuvo nominada a los César como mejor película extranjera en 2014 y a los European Film Awards como mejor película y mejor director donde, además, ganó el premio al mejor vestuario europeo. Y forma parte de la historia del Cineclub, película 289, en su décima temporada. Sin duda una de las 144 españolas proyectadas con mejor recuerdo.

En 2017 estrenó Abracadabra, una comedia protagonizada por Maribel Verdú y, al igual que Blancanieves producida por Arcadia Motion Pictures (Ibon Cormenzana, Ignasi Estapé, Sandra Tapia y Ángel Durández). Otro éxito de crítica, generalista y especializada. 

Pronto sabremos, dentro de un mes, si consigue traerse un Óscar de Hollywood, ya que es candidata, en esta 96 edición, como mejor película de animación.