A un viejo artista de la calle, maestro en el arte de cambiar de
máscara, le es dada la oportunidad de practicar su arte en la opera de
Pekín. Pero él rechaza la oferta, ya que solamente quiere pasar sus
conocimientos a un heredero masculino. Una noche le es vendido un niño,
Pichón, por sus padres, hundidos en la pobreza.
Y me parece a mi
La poderosa ternura
Vistosa y colorista propuesta la de Wu
Tianming para trasladarnos a la China de principios del siglo XX y
sumergirnos en un medievalismo cultural y social cuando la Segunda
Revolución Industrial era ya un hecho.
Tras analizar resultados históricos del tradicionalismo, alguien debería
legislar contra la insensatez, que algunos interesados elevan a
sabiduría popular, de civilizaciones (no pocas) que consideran, o
consideraron, a la mujer un ser inferior e incluso residual.
Quienes no se conforman son los únicos capaces de cambiar las cosas. El
Pichón de nuestra historia (niña disfrazada para ascender un
escaloncillo de dignidad), es equiparable a un Che Guevara de 8 años en
lucha contra la injusticia y los castillos de viento del inmovilismo
patriarcal.
El abuelo (el rey de las máscaras), aunque ser orgulloso y de
principios, está coartado por una educación y unos condicionantes
socio-económicos que le llevan a un enfrentamiento permanente con sus
propios sentimientos. Las disciplinas son las auténticas murallas que
encierran la felicidad.
Bien recreados los ambientes infectos, los cambios de máscaras, las
actuaciones teatrales y los escasos instantes en que la paz y el sosiego
se imponen al infortunio.
spoiler:
Aunque por lo general los
afluentes de la vida no suelen desembocar en el happy end, a que nos
tienen acostumbrados las pelis de Hollywood, tampoco conviene que
adoptemos el derrotismo como única alternativa coherente para finalizar
un melodrama.
Que sí, que a veces pasan cosas buenas, las gentes reconsideran y elijen
el camino correcto, que no tiene porqué ser el más fácil.
Jaht
Tal como éramos
AVISOS
Estaba pasando
Sharon vuelve a pasar por el quirófano por problemas en el estómago
El primer ministro israelí, que se encuentra ingresado desde el pasado 4 de enero, ha tenido que ser intervenido de nuevo debido a un problema en el estómago. Los médicos, que han tenido que extraer líquidos de la cavidad abdominal, han informado de que Shraon se encuentra en estado crítico, pero estable.
'Princesas' ( León de Aranoa), compite en el Festival de Cine Contemporáneo Mexicano
El Consejo de Europa denuncia que cinco países no han informado sobre las actividades de la CIA
Estrasburgo reclama la información a Bélgica, Bosnia, Italia, San Marino y Georgia, y les advierte que están violando la Convención Europea de Derechos Humanos
El juez ordena parar las obras del hotel del Algarrobico por estar en una zona protegida
La organización 'Salvemos Mojácar' había interpuesto un recurso, al considerar que invadían la zona de protección de la Ley de Costas
Un centenar de prisioneros ha muerto en Irak y Afganistán bajo custodia de EE UU
Un informe de Human Rights First, recogido ayer por la BBC, describe 34 casos clasificados como homicidios
REPARTO:Los que habitan Aldealseñor (Antonino Martínez, José Fernández, Sara García Cámbara, Silvano García y Cirilo Fernández...) y las intervenciones de Pello Azketa.
GÉNERO: Documental. Drama | Vida rural. Vejez / Madurez.
DURACIÓN:105 Min.
PAÍS: España
SINOPSIS
Premiada mezcla de drama y documental que relata la vida cotidiana de
los últimos y ancianos habitantes de una pequeña aldea de un pueblecito
de España; En Aldealseñor, un pequeño pueblo de los páramos altos de
Soria, quedan hoy 14 habitantes. Son la última generación, después de
mil años de historia ininterrumpida. Hoy, la vida continúa. Dentro de
poco, se extinguirá sin estrépito y sin más testigos. Los vecinos de
Aldealseñor y el trabajo del pintor Pello Azketa comparten algo en
común: las cosas han comenzado a desaparecer delante de ellos. La
narradora vuelve a su origen y asiste a ese final al tiempo que intenta
recuperar una imagen primera del mundo, de la infancia.
¿Quién es quién?
Mercedes Álvarez (Aldealseñor, Soria, 1966) es una cineasta española cuya obra se centra en el documentalismo, con un estilo pausado, y una gran carga poética y emocional.
Nació en Aldeaseñor, un pequeño pueblo de Soria donde fue la última persona en nacer y del que marchó con su familia a los tres años. Esa experiencia la recogió en El cielo gira (2004). Marcharon a Pamplona y se licenció en Psicología por la Universidad del País Vasco, luego trabajó durante siete años en TVE en Navarra.
Comenzó su labor de cineasta con El viento africano (1997), un cortometraje que muestra la vida amable y distendida en el interior de una peluquería de caballeros en un caluroso mes de agosto español. Las conversaciones giran en torno a la ola de calor.
Tomó parte en el Master de Documental Creativo de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Trabajó como editora en la película de José Luis Guerín En construcción.
Pello Azketa es un pintor navarro nacido en Pamplona el 13 de abril de 1948. En sus primeros años fue uno de los pintores del grupo conocido como Escuela de Pamplona, del que formarían parte artistas como Pedro Salaberri, Xabier Morrás, Pedro Osés, Joaquín Resano, Mariano Royo y de manera más discutible Juan José Aquerreta. Artistas todos ellos de una misma generación que en la década de los 70, poco antes de que Pamplona acogiera los Encuentros del 72 (Uno de los eventos vanguardistas más importantes de la década a nivel nacional), conocían el arte que llegaba de Europa con movimientos tan refrescantes como el pop, que ellos supieron unir a una pintura ligada a la ciudad, a la naturaleza y a la sociedad de la España de entonces.
Tal como éramos
Y me parece a mi
Cuando el dinosaurio despertó, Aldealseñor estaba allí
La de Aldealseñor es una más de las miles
de absurdas rendiciones que nos van convirtiendo en peores personas y en
seres más despreciables. Dejarse morir los pueblos, no es solo
abandonar a su suerte a los escasos pobladores que resisten; es enterrar
la historia, los recuerdos y las emociones, de tantas infancias
cantarinas, de juventudes entusiastas, de aquellos húmedos otoños de
cálido color, y olvidar para siempre que durante miles de años, sobre
los protectores cielos de Diciembre, los copos jugaban con las pavesas
de roble y encina.
La memoria sigue anidando en las torres sin campanas, en los huertos sin
cultivo, en los bailes sin música...: pero las paladas de tierra no
cubren el frenesí de la vida que ni siquiera pertenece ya a quienes lo
provocaron. Se siente en el aire y en el ruidoso silencio. Todo lo bueno
sigue ahí. ¡Como si nos pudiéramos permitir prescindir de la felicidad
que impregnó calles y rincones! ¿A quién le sobra la alegría?
Quedar a las aldeas al cargo de los abuelos, huérfanas de hijos y
nietos, no solo es una canallada cruel; es también una pésima idea.
Justo en el momento en que la deshumanización galopante está pidiendo a
gritos volver a las esencias: afectos próximos, naturaleza, ganadería
sostenible, alimentos sanos... Justo en el momento en que en nuestro
país los políticos llenan sus alforjas con votos pidiendo atención
(simulada) para la España vaciada.
El gran valor de este documental de Mercedes Álvarez, que fue la última
nacida en este simpático villorrio de Soria, es hacernos partícipes a
todos los millones que procedemos de las zonas rurales, de la suerte que
hemos tenido de poder disfrutar de días plenos de luz y horas que
corren lentas, de paz interior, de comunión con las cosas que importan
(cielo, agua y tierra). Lo afortunado que somos por haber tratado con
gentes como Antonino, José, Sara, Silvano o Cirilo.
La sensibilidad y aprecio que transmite en "El cielo gira" nos cala tan
hondo por la autenticidad de sus sentimientos que se funden con los
nuestros.
¡Ójala aprendamos!, no de los catedráticos urbanitas, si no de los sabios rústicos y apacibles.
GUIÓN:Juan Pablo Rebella,Pablo Stoll,Gonzalo Delgado
MÚSICA:Pequeña Orquesta Reincidentes
FOTOGRAFÍA:Bárbara Álvarez
REPARTO:Andrés Pazos, Mirella Pascual, Jorge Bolani, Ana Katz, Daniel Hendler, Adrián Biniez, Leonor Svarcas
GÉNERO: Comedia. Drama | Comedia dramática
DURACIÓN: 105 Min.PAÍS: Uruguay
SINOPSIS
Montevideo, Uruguay. Jacobo Köller, el dueño de una modesta fábrica de
calcetines, arrastra una vida gris y de una monotonía asfixiante. Su
relación con Marta, su empleada de confianza, es estrictamente laboral y
está marcada por el silencio y la rutina. Esta monotonía se ve
súbitamente amenazada por el anuncio de la inesperada visita de Herman,
el hermano de Jacobo, que vive en el extranjero, y con el que ha perdido
contacto desde hace años. Es entonces cuando Jacobo le pide ayuda a
Marta para afrontar una situación tan incómoda. Tres personalidades
aparentemente inofensivas: tres clases de soledad.
¿Quién es quién?
Juan Pablo Rebella (Montevideo; 3 de diciembre de 1974 - 6 de julio de 2006)
Estudió en la Universidad Católica del Uruguay, donde conoció a Pablo Stoll. Juntos se graduaron en 1999 y desde entonces trabajaron en conjunto. Inicialmente realizó varios cortometrajes como Buenos y santos y Víctor y los elegidos, trabajando siempre con Stoll y con el productor Fernando Epstein, quien era también su amigo. Los tres fundaron la productora Ctrl Z (Control Zeta) en Uruguay y en 2001 estrenaron su primer largometraje 25 Watts, que logró gran aceptación entre el público y la crítica. En 2004 estrenaron la que sería su segunda película, Whisky, con la que alcanzaron numerosos premios internacionales.
El 6 de julio de 2006 fue hallado muerto en su apartamento: a los 31 años terminó con su vida. Rebella se encontraba preparando el guión de la que hubiese sido su tercera película con Stoll ; finalmente, la misma fue dirigida y estrenada por Stoll en 2012
Pablo Guillermo Stoll Ward (Montevideo, 13 de octubre de 1974).
Estudió Comunicación Social en la Universidad Católica del Uruguay donde conoció a Juan Pablo Rebella. 25 Watts fue premiada con el Tiger Award en Rotterdam y el Coral a ópera prima en el Festival de Cine de La Habana, entre otros premios.
En 2004 estrenaron la que sería su segunda película, Whisky, que fue seleccionada para Un Certain Regard en la edición 2004 del Festival de Cannes, donde obtuvo el premio Fipresci. Whisky también obtuvo galardones en los festivales de Tokio, La Habana, Salónica, Chicago y Huelva. Además ganó el premio Goya a mejor película Latinoamericana.
Y me parece a mi
Esta tarde vi llover
Whisky transcurre en Montevideo de la mano de Juan Pablo Rebella y Pablo Stoll; ambos tenían treinta
añitos cuando estrenaron su segundo largometraje.
Es la historia tierna, amarga, convencional, corrosiva, timorata y de
fracaso irreparable de dos hermanos fabricantes de calcetines y la
empleada de uno de ellos, Marta, que parece ocultar un amor, seguramente
fruto de la monotonía y la herrumbrosa soledad, hacia su jefe. La
pareja montevideana funciona como un auténtico reloj de arena,
repitiendo milimétricamente trabajos y descansos, cambiando tan solo de
posición cuando se cumple el día y la noche les da la vuelta. La visita
de Herman, el hombre de las medias brasileñas, hará que se rompa el
reloj y que Jacobo, con su nueva mujer de circunstancias, se vea abocado
a un vertiginoso, para él, ritmo de vida que hará tambalear todos sus
inestables principios.
Pocas veces en el cine se profundiza tanto en la cotidianidad sin brillo
de la gente corriente y los ciudadanos cero. Y además con una mirada de
humor negro que acentúa más la tragicomedia de cualquier vida normal.
Yo tuve la suerte de verla en una sala de cine, gracias a los desvelos
del Cineclub El Gallinero, y puedo asegurar que los personajes
agigantados de Jacobo, Marta y Herman se incorporaron de inmediato al
“disco duro” que mi cerebro tiene reservado para guardar cosas de verdad
y personajes entrañables. ¡Al zurrón!
Jaht
Tal como éramos
Estaba pasando
Kenia pide 221 millones dólares para dar de comer a 3,5 millones de afectados por la sequía
La malnutrición afecta a entre el 18 y el 30% de los menores de cinco años que viven en el norte y el noreste del país
El Gobierno delega en las comunidades autónomas las competencias sobre prostitución
Jesús Caldera anuncia que incluirá a las prostitutas que abandonen la actividad en programas de Renta
López Aguilar: "Durante el Gobierno del PP fueron excarcelados 311 etarras"
El ministro de Justicia asegura que el Ejecutivo trabajará para que nuevas imputaciones a los terroristas eviten su puesta en libertad
Edvard Munch bate su récord con 'Día de verano', vendido por ocho millones de euros
Edvard Munch logró anoche un récord con la venta por 8.020.000 euros de su óleo Día de verano. El precio más alto pagado en subasta pública por una obra del artista noruego se había registrado en 1996, cuando su pintura Chicas en un puente alcanzó 6,4 millones de euros.
GUIÓN: Costa-Gavras,Jean-Claude Grumberg (Novela: Donald Westlake)
MÚSICA:Armand Amar
FOTOGRAFÍA:Patrick Blossier
REPARTO: José García, Karin Viard, Geordy Monfils, Christa Theret, Ulrich Tukur, Olivier Gourmet, Yvon Back, Thierry Hancisse, Olga Grumberg
GÉNERO: Thriller. Comedia. Drama | Comedia negra. Crimen. Asesinos en serie. Trabajo/empleo
DURACIÓN:122 Min.PAÍS:Francia
SINOPSIS
Bruno Davert es un alto ejecutivo que trabaja desde hace quince años en
una fábrica de papel. Debido a la reestructuración económica de la
empresa, él y cientos de empleados son despedidos de la noche a la
mañana. En principio la medida no le preocupa; es joven (ronda los
cuarenta), tiene una preparación excelente y confía en encontrar pronto
un puesto de trabajo similar. Tres años después, aún sin trabajo, sólo
piensa en sobrevivir y garantizar el futuro de su familia. Por ello,
decide, con la ayuda de un arma, pasar a la acción y aniquilar a la
competencia de una forma ordenada y lógica. Al mismo tiempo prepara el
asalto a la Corporación Arcadia, el último obstáculo entre él y el
puesto laboral que ansía.
Tal como éramos
¿Quién es quién?
Costa Gavras, Atenas, Grecia, el 13 de febrero de 1933. El realizador deja Atenas para ir a París, se licencia en literatura. Luego entra en el Instituto de Altos Estudios Cinematográficos (IDHEC) y trabaja de ayudante de Henri Verneuil, Jacques Demy y René Clément.
La película Le Jour et l'heure, de René Clément, en la que trabaja de ayudante, le permite conocer a Simone Signoret e Yves Montand, con los que trabará una amistad duradera. Tras leer el libro Los raíles de la muerte de Sébastien Japrisot, escribió el guión y consiguió interesar al productor Julien Derode. La película tuvo un gran éxito en Francia e incluso en los Estados Unidos, en donde recibió unas buenas críticas.
Tras una estancia en Grecia, conoce el libro de Vassilis Vassilikos, Z, en el que se reconstruye el asesinato organizado por la policía de un líder izquierdista, y el intento de disfrazarlo de accidente. En cuanto vuelve a Francia, escribe el guion en colaboración con Jorge Semprún. Al no encontrar financiación, habla con Jacques Perrin, al que conocía de la película Los raíles de la muerte. Aprovechando esta ocasión, Jacques Perrin crea su propia productora para montar la película y utilizar sus contactos, en especial, los que tenía en Argelia. Allí rodarán. Jean-Louis Trintignant aceptó trabajar con una baja remuneración, y lo mismo hizo Yves Montand. La película tuvo un enorme éxito en todo el mundo, con el público aplaudiendo al final de las representaciones; obtuvo el "premio del Jurado" en el Festival de Cannes, los Óscar a la mejor película extranjera y al mejor montaje.
Costa-Gavras es uno de los pocos autores (junto con Gillo Pontecorvo, Ken Loach y pocos más) que cultiva un cine de tema crítico y sociopolítico. Missing (Desaparecido) trataba de la complicidad de Estados Unidos en el golpe de Augusto Pinochet. En Estado de sitio denuncia la connivencia de la CIA con la asesina Dictadura cívico-militar en Uruguay (1973 - 1985); en La confesión trata sin tapujos las torturas del estalinismo; en Sección especial, el colaboracionismo del gobierno de Vichy con los invasores nazis; en La caja de música de los criminales de guerra aún ocultos. Esto le valió no pocas críticas y polémicas: fue acusado de antisemita por Hanna K y de desagradecido cuando en la película norteamericana El sendero de la traición descubrió el fascismo latente en el profundo sur de Estados Unidos. Denunció las buenas relaciones que hubo entre la Santa Sede y Hitler en Amén... En definitiva, en palabras del crítico Diego Galán, "su cine compone una crónica política de las principales páginas de la segunda mitad del siglo pasado… y que aún continúa reflejando el presente"
Y me parece a mi
Cuando tener buen currículum se convierte en un problema
Disfruté, me reí, me dió que pensar, sufrí con
la tragedia del desempleo, deseé lo mejor al que no se lo merecía; fuí,
como Bruno Davert, una cáscara de nuez en medio del océano. Víctima
también del paro y de la fortuna, de la angustia y el desahogo, de un
mal sueño y un cruel despertar.
Uno de los muchos méritos de Costa Gavras (y de José García) en esta
completísima obra, en la que convergen un montón de géneros, es la total
identificación que tenemos con el protagonista desde el comienzo. Y
allá que nos vamos con él; a limpiar el camino de rivales y candidatos.
Como sea. De día o de noche, con sol o lluvia, con elegancia o
chapuceramente; con las manos, una pistola, un cuchillo, el auto... o a
mordiscos. Somos tan profesionales como él, somos sus alter ego a este
lado de la pantalla.
El director ateniense que tan acostumbrados nos tiene a lo certero de
sus denuncias; en una sociedad injusta y controlada por el dinero y sus
secuaces, por los fanatismos ideológicos y los desmanes de ejércitos,
religiones y multinacionales; utiliza en esta ocasión un arma diferente
al análisis concienzudo de otras ocasiones, pero tan eficaz como aquel:
el sarcasmo.
Los dardos de esta burla sangrienta los lanza claramente, el griego,
contra un sistema en el que los trabajadores solo cuentan cuando sirven
para multiplicar los beneficios de la empresa. En el momento en que
consideran que hay máquinas más eficaces o esclavos sin derechos, que
quintuplican sus montoncitos de oro, hacen salchichas con sus antiguos
colaboradores.
Se pregunta Constantino: ¿ser inmoral en un mundo tan pésimo, será delito o defensa propia?
spoiler:
¿Qué hacer cuando quedas
reducido a menos que la ceniza del puro del jefe de La Corporación? Si
tú, empleado muy cualificado, no eres nadie, ¿qué son los demás?
Eliminar una nadería, única solución para recuperar dignidad y
auto-estima, ¿debe ser considerado un acto reprobable?
Jaht
Asistieron 90 espectadores
Estaba pasando
Oslo destrona a Tokio como la capital más cara del mundo
Madrid y Barcelona comparten el puesto 35 en la clasificación elaborada por 'The Economist Intelligence Unit'
La 'web' del Congreso publica los sueldos de los diputados, que oscilan entre 3.000 y 14.500 euros
No se detallan los emolumentos de todos y cada uno de los diputados, sino el pago que corresponde a su cargo
Salgado amenaza con endurecer la Ley Antitabaco en los bares más pequeños
La ministra matiza que se estudiarán medidas que "incentiven los locales sin humo, pero no de prohibición"
Lluís Llach anuncia su retirada para el próximo año
El artista cumplirá 40 años de vida en los escenarios en la primavera de 2007
Chávez expulsa de Venezuela al agregado militar de EE UU por "espía"
El mandatario venezolano advierte de que retirará "a toda la misión militar" estadounidense si siguen con el supuesto espionaje