sábado, 23 de febrero de 2019

Película 465 # Año XVI


Petra
28 de Febrero/2019
Sala Avenida/Jaraíz
20:30 Horas



DIRECTOR

Jaime Rosales

GUIÓN:  Jaime Rosales, Clara Roquet, Michel Gaztambide

MÚSICA: Kristian Eidnes Andersen

FOTOGRAFÍA: Hélène Louvart

REPARTO:  Bárbara Lennie, Àlex Brendemühl, Joan Botey, Marisa Paredes, Petra Martínez, Oriol Pla, Carme Pla, Chema del Barco, Natalie Madueño

GÉNERO: Drama

DURACIÓN: 107 Min.

PAÍS: España  



SINOPSIS
Petra no sabe quién es su padre, se lo han ocultado a lo largo de su vida. Tras la muerte de su madre inicia una búsqueda que le conduce a Jaume, un célebre artista plástico poderoso y despiadado. En su camino por conocer la verdad, Petra también entra en contacto con Lucas, hijo de Jaume, y Marisa, esposa de Jaume y madre de Lucas. A partir de ese momento, la historia de estos personajes se va entretejiendo en una espiral de maldad, secretos familiares y violencia que los lleva a todos al límite. El destino dará un giro a su lógica cruel abriendo un camino para la esperanza y la redención.



¿Quién es quién?

Es la cuarta vez que Jaime Rosales (Barcelona 1970) nos visita. La primera vez que lo hizo fue, en la primavera del 2008, con su historia de dos mujeres (Antonia y Adela) que se enfrentan a la vida como un indígena amazónico a la selva: machete en mano y desbrozando. Aquel: "al fin y al cabo solos, como al principio", que se había estrenado sin éxito alguno en la taquilla (como no podía ser de otra manera), sorprendió con los dos Goyas más importantes del año, explotándonos en la cara como la bomba del autobús, por su originalidad y atrevimiento en la captura de planos, y en el atípico desgranar de los acontecimientos. Ya habréis hilado que hablo de La soledad

En la sexta temporada, un año después, nos trajo uno de los filmes que causaron más bajas en el patio de butacas y que algunos, pocos, apreciamos particularmente por su valiente intento de contar, de otra manera, el modus operandi y modus vivendi de los integrantes de un comando de ETA, causantes del asesinato de dos guardias civíles en Capbreton (Francia). Tiene un nombre difícil de olvidar: Tiro en la cabeza

Y en el 2015 nos llegó su apuesta más dinámica, envuelta en áspero papel de estraza, rebosando desesperanza y nefastas consecuencias tras la crisis (sí, vale, la estafa) del 2008. La recordáis, ¿verdad? : Hermosa juventud

Otras obras del barcelonés son: Las horas del día (2003), el documental : Correspondencia: Jaime Rosales-Wang Bing (2011) y Sueño y silencio (2012)

Bárbara Lennie Holguín (Madrid, 20 de abril de 1984)​ es una actriz española de padres argentinos ya fue vista por estos aledaños en: Obaba (Montxo Armendáriz-2005 ) y en El Niño (Daniel Monzón-2014).

A Alex Brendemühl i Gubern (Barcelona, 27 de noviembre de 1972), hijo de padre alemán y madre española lo recordaréis por : Entrelobos (Gerardo Olivares-2010) y La mosquitera (Agustí Vila-2010).

Petra Martínez Pérez (Linares; 24 de junio 1944) es una actriz española​ que ha desarrollado una intensa carrera en teatro, cine y televisión. En sus inicios, destaca su participación en el grupo de teatro independiente Tábano. Ya fue, en otra vida cinematográfica, Antonia, la tendera paciente de La soledad
Y por supuesto, nos llena de orgullo saludar a la gran Marisa Paredes Bartolomé (Madrid, 3 de abril de 1946) una de las actrices españolas (teatro, cine y televisión) más prolíficas que, curiosamente, a pesar de nuestros dieciseis años de actividad, nunca se había cruzado en nuestro camino.En cine formó parte imprescindible de obras como: Ópera prima (Fernando Trueba), Las bicicletas son para el verano (Jaime Chávarri); Entre tinieblas, Tacones lejanos, La flor de mi secreto, Todo sobre mi madre, Hable con ella, La piel que habito (Pedro Almodovar); La vida es bella (Roberto Benigni); Profundo carmesí, El coronel no tiene quien le escriba (Arturo Ripstein); La nave de los locos (Ricardo Wullicher); Jonás y Lila (Alain Tanner); Leo (José Luis Borau); El espinazo del diablo (Guillermo del Toro); Frío sol de invierno (Pablo Malo); Espejo mágico (Manoel de Oliveira)...




Y me parece a mi

Zeus sigue haciendo de las suyas

Petra, como Pandora, también quiere saber; y esta, en principio legítima curiosidad, marcará el resto de su vida.

Jaime Rosales acumula, en este sorprendente telar de búsqueda consanguínea, lanas cromáticas de consistencias varias, para acabar magistralmente mostrando la urdimbre rematada, donde los colores desvaídos, e incluso la rotura de algunos hilos, se incorporan como colofón de la obra artística.
Sí, la familia como motor que te acerca al precipicio; como desencadenante de tragedias inesperadas; como convencionalismo atávico insalvable... ¡Y quién sabe si también como excusa para burlar la soledad!

En siete desordenados capítulos, en su sexto largometraje, el realizador barcelonés vuelve a interesar por su original propuesta, sin complejos, donde incluye: sus personales planos geométricos, con pasillos, puertas o ventanas interfiriendo a la cámara; la no interpretación actoral, o sea, la desnuda naturalidad de sus personajes; la coherencia, sin fisuras, de "no dar cuartos al pregonero" aunque ello le suponga no obtener ni una sola nominación a los Goya, siendo, sin duda, una de las mejores películas españolas del año.
El resultado final, para el espectador, es de una increíble redondez, encajando cada pieza descolocada y convenciéndonos de que ha grabado la realidad para incorporarla a un proyecto de ficción.
Jaht


Petra, fue vista por 59 espectadores
La nota media, según puntuación de nuestros seguidores, fue: 7,7

viernes, 15 de febrero de 2019

Película 464 # Año XVI


Filmoteca de Extremadura
Programación de cine itinerante por  núcleos rurales extremeños en colaboración con 
CineClub "El Gallinero"

El silencio de otros
21 de Febrero/2019
Sala Avenida/Jaraíz
20:30 Horas 


DIRECTORAS 

Almudena Carracedo, Robert Bahar

 GUIÓN: Almudena Carracedo, Robert Bahar 

MÚSICA: Leonardo Heiblum, Jacobo Lieberman

FOTOGRAFÍA: Almudena Carracedo

GÉNERO: Documental | Posguerra española

DURACIÓN: 95 Min.

PAÍS: España 



SINOPSIS

'El silencio de otros' revela la lucha silenciada de las víctimas del largo régimen del General Franco, que continúan buscando justicia hasta nuestros días. Filmado a lo largo de seis años, la película sigue a las víctimas y los supervivientes del régimen franquista a medida que organizan la denominada “querella argentina” y confrontan un “pacto del olvido” sobre los crímenes que padecieron.


¿Quién es quién?

Almudena Carracedo Verde (Madrid, 1972) es una cineasta española ganadora, entre otros, de un Premio Emmy en 2008 por su película documental Made in L.A. (2007),[...historia de tres costureras en Los Ángeles, inmigrantes latinas, que se embarcan en una odisea durante tres años para conseguir protecciones laborales básicas en una famosa tienda de ropa]; elogiado por The New York Times como "un excelente documental sobre la dignidad humana más elemental".​

Algún tiempo después del estreno de Made in L.A., Carracedo se embarcó de nuevo con Robert Bahar ( Filadelfia, Pensilvania, USA 1975) para filmar un testimonio sobre las víctimas silenciadas del régimen del dictador Francisco Franco.​ La obra, titulada El silencio de otros (2018), con la que han estado trabajando durante seis años, se estrenó en la sección Panorama de la 68 edición del Festival Internacional de Cine de Berlín donde recibió el Premio del Público y el Premio de Cine por la Paz de la Fundación Heinrich Böll. En febrero de 2019, obtuvieron el premio Goya a la mejor película documental

María Martín falleció en 2014, a los 81 años sin ver su sueño cumplido: poder sacar a su madre de la fosa común en la que yacía para enterrarla dignamente. Fue la primera víctima del franquismo en
declarar ante el Tribunal Supremo para pedir una justicia que se sigue negando. Tenía seis años cuando la fusilaron. Y desde entonces, primero su padre, y luego ella, buscaron restituir algo del daño sufrido. "Sí, declaró, seguiremos buscando hasta que las ranas críen pelo"

                   José María Galante Serrano (Chato Galante) de Madrid, nació el 27 de abril de 1948. Desde el comienzo de su vida universitaria comienza a desarrollar actividades contra el franquismo. Militó en la Liga Comunista Revolucionaria (LCR) desde su fundación en 1970 hasta su
disolución en 1994. El asesinato de Enrique Ruano Casanova, estudiante de derecho y delegado del Sindicato Democrático de Estudiantes de la Universidad de Madrid, en 19 de enero de 1969 fue un hecho crucial para su oposición militante al franquismo. 
Desde los 21 años y hasta los 28, Galante fue encarcelado por la dictadura franquista en cinco ocasiones. Él mismo explicó cómo lo golpeaban desde el primer momento de entrar en dependencias policiales. Su narración es muy cruda y detalla a la perfección la barbarie del régimen fascista de Franco. “El nivel de violencia dependía de lo que ellos quisieran sacar. En mi caso, yo estuve esos días aislado. Me colgaron, me golpearon de todas las formas que se puede golpear. Llegué a perder el control de todo: del tiempo, de los esfínteres. Estaba desnudo, colgado o esposado a un radiador. Sin ser considerado ni siquiera una persona, una cosa... A mí me pasaba cualquiera de aquellos policías y me apagaba un cigarrillo en la cabeza como si fuera un cenicero puesto encima del radiador, que es donde estaba esposado”

Carlos Alberto Slepoy Prada (Buenos Aires, 2 de octubre de 1949-Madrid, 17 de abril de 2017) fue un jurista argentino exiliado en España especialmente conocido por su asistencia durante cuatro décadas como abogado a víctimas de las dictaduras argentina, chilena, guatemalteca y española dedicándose a la defensa de los derechos humanos y la justicia universal. Fue víctima del secuestro y torturas durante el gobierno constitucional de Isabel Martínez de Perón durante su detención en marzo de 1976 en Argentina.
En 1977 fue liberado y exiliado a España donde ejerció desde 1979 en Madrid como abogado tras haber sido detenido, torturado y encarcelado durante 20 meses. En 1998 fue especialmente conocido en el ámbito internacional por su acción legal contra el dictador chileno Augusto Pinochet junto al juez Baltasar Garzón que permitió su detención durante un viaje al Reino Unido para una intervención médica. En 2010 junto con otros miembros de la abogacía impulsó en Buenos Aires una querella contra crímenes de la dictadura franquista.


Ascención Mendieta, hija de Timoteo Mendieta, fusilado el 15 de Noviembre de 1939, carnicero y presidente de UGT en su pueblo, Sacedón (Guadalajara). Tenía siete hijos el día que lo mataron; el más pequeño aún no caminaba. Ascensión lo vio por última vez con 13 años. 
Los 88 los cumplió a bordo de un avión a Buenos Aires para pedirle ayuda a la jueza argentina (María Servini) que investiga desde 2010 los crímenes del franquismo. “Yo quiero que me entierren con él”, repetía.
 Ahora podrá hacerlo. El cuerpo del sindicalista fue finalmente identificado en junio de 2017 (78 años después), tras un largo proceso que incluyó dos exhumaciones

 La travesía que Ascención Mendieta (93 años) inició en 2013 se cerró un domingo, del 2017, en el cementerio de la Almudena, en Madrid. Los trabajos de exhumación se prolongaron durante tres semanas y se llevaron a cabo sin ninguna ayuda pública porque el Gobierno de Mariano Rajoy eliminó todas las partidas previstas en la ley de memoria histórica. La Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica financia estas tareas gracias a donaciones y voluntarios. De hecho, durante la exhumación visitó la fosa el sindicato de electricistas noruegos que en 2014, conmovido por el desamparo de las víctimas del franquismo en España, decidió entregarles 6.000 euros reunidos en una colecta.

Como lágrimas en la lluvia

El hombre fue culpable por no mentir, por decir lo que pensaba y no gritar los ¡vivas! en que no creía. Por no comulgar.
Ya tenía ganas de irse. Ellos temblaban más que él y recogían las balas mezcladas con tierra húmeda de las orillas del Jerte: ¡vaya cosecha de vencedores!.
Cándida, su mujer, hacía un año que se había dejado morir: dos hijos desaparecidos dejan un agujero en el pecho y el alma ni siquiera se eleva, cae a los pies, y frágil e indolora, se rompe bajo la sandalia.
Miró a lo lejos y se dijo: "He vivido demasiado, ya sólo me queda morir dignamente" .....y dió la orden al pelotón:
-"¡Viva la República!".
Jaht

Y me parece a mi

Yo sí me acuerdo

No hay maldad cuando se invoca a la justicia, como principio moral que lleva a dar a cada uno lo que le pertenece. A este grito de reparación, de las víctimas del olvido, solo le asisten el derecho, la razón y la equidad. No hay afán de venganza, de revanchismo, ni siquiera petición de retorno de lo robado. Solo interés en restituir lo cierto; que se reconozca a quienes pagaron con sus vidas por ser contrarios a un golpe de estado y a una dictadura militar, que se alzó contra la voluntad democrática del pueblo español y su joven república.

Los que quieren reunir los cachitos de sus seres queridos porque consideran que es más digno tenerlos cerca que desparramados por fosas y cunetas, con la "peligrosa pretensión revolucionaria" de llevarles flores, deben ser tratados con respeto.
Quienes buscan curar las heridas del alma señalando a sus torturadores, serían tratados como héroes en cualquier país que entierre una dictadura; pero haberse resistido al opresor, en Hispania, sigue penalizando mientras se conceden medallas y cargos a los represores.
Denunciar el robo de bebés debería contar, de inmediato, con el apoyo, persecución y esclarecimiento de las autoridades, ya que es un acto criminal de gravísimas consecuencias. En nuestro caso, los poderes al margen de las instituciones públicas (poderes fácticos) siguen comandando.

Aquí, en España, tras 80 años del fin de la guerra, tras más de cuarenta de una pactada monarquía parlamentaria, los corderos prestos para el sacrificio son los mismos. Algo ha fallado cuando incluso gobiernos que se llaman de izquierdas han preferido alimentar la desmemoria y han colaborado en crear un agujero negro en la historia, alejando la verdad de las escuelas y amasando, junto a quienes reniegan de los "huesos del abuelito" un muro enorme con una pintada infame: Gloria al alzheimer.

Es muy meritorio el trabajo de Almudena y Robert en este documental; y es de agradecer el esfuerzo extra de quienes deberían haber contado desde el colegio con toda la información, sin tener que tirarse seis años buceando en algo que todos, en este país y fuera, deberíamos tener asumido ya, sin miedos, sin complejos, sin susurros ni oscurantismos. Las heridas horribles son las que cicatrizan mal. Y si usted señor, si usted señora, quieren borrar el pasado cuanto antes, por algo será; ¡dejen que los demás, pacíficamente, guarden memoria de la buena gente que nos precedió! Y recuerden que un pueblo que olvida su historia está condenado a repetirla.
Jaht
El silencio de otros, fue vista por 130  espectadores
La nota media, según puntuación de nuestros seguidores, fue: 9,40

martes, 12 de febrero de 2019

Película 463 # Año XVI


Border (Gräns)
14 de Febrero/2019
Sala Avenida/Jaraíz
20:30 Horas 



DIRECTOR

Ali Abbasi

GUIÓN: Ali Abbasi, Isabella Eklöf (Novela: John Ajvide Lindqvist )

MÚSICA: Christoffer Berg, Martin Derkov

FOTOGRAFÍA: Nadim Carlsen

REPARTO:  Eva Melander, Eero Milonoff, Viktor Åkerblom, Joakim Olsson 

GÉNERO: Fantástico. Drama. Romance  

DURACIÓN: 101 Min.

PAÍS: Suecia 




SINOPSIS

Tina es una agente de aduanas reconocida por su eficiencia y por su extraordinario olfato. Da la impresión de poder oler la culpabilidad de un individuo. Pero cuando Vore, un hombre aparentemente sospechoso, pasa junto a ella, sus habilidades se ponen a prueba por primera vez. Tina sabe que Vore oculta algo, pero no logra identificar qué es. 


¿Quién es quién?

      Ali Abbasi (nacido en 1981, Teherán ) es un director y guionista iraní-sueco. Asistió a la Universidad Politécnica de Teherán hasta 2002, cuando emigró a Europa para estudiar arquitectura en la Real Academia de Ciencias de Estocolmo. Después de obtener su licenciatura en artes, se matriculó en la Escuela Nacional de Cine de Dinamarca, obteniendo su título en 2011 con el cortometraje M para Markus. Vive en Copenhague  pero sigue teniendo un pasaporte iraní.
Este es su segundo largometraje. En el año 2016 presentó en el Festival de Sitges: Shelley ,su primera obra larga.

John Ajvide Lindqvist (nacido en 1968 en Blackeberg, Suecia) es un escritor sueco de novelas de terror. Lindqvist creció en Blackeberg, un suburbio de la ciudad de Estocolmo, y su primera novela Låt den rätte komma in (Déjame entrar), una historia de vampiros publicada en el año 2004, disfrutó de gran éxito en Suecia, y él mismo fue el guionista para su adaptación cinematográfica que contó con tantos admiradores en nuestro Cineclub, como recordarán los más viejos del lugar.
Antes de convertirse en un escritor, Lindqvist trabajó durante doce años como ilusionista y cómico. Cuando era adolescente, solía realizar espectáculos de magia en la calle para los turistas que visitaban Västerlånggatan en Estocolmo. 
Aparte de novelas de terror también ha escrito el guión para la serie dramática de televisión Kommissionen, así como parte del guion de Reuter & Skoog
Entre sus autores preferidos ha mencionado a Julio Cortázar, Gabriel García Márquez y Jorge Luis Borges; en especial al primero.


Y me parece a mi

Tina y Vore. Los otros

Lo de humanos, no deja de ser un apellido más que se pone a un concreto número de seres que habitan el mundo. Sucede que estos homínidos inteligentes se consideran el centro del universo y se arrogan mandatos y responsabilidades que nadie les ha dado, y que además suele redundar en perjuicio de las otras especies vivas: plantas, animales y quién sabe si algunas otras nacidas accidentalmente, mimetizadas entre nosotros y de las que ni siquiera tenemos conocimiento.
En nuestro afán de humanizarlo todo, defendemos a los árboles de plagas, ponemos bufandas a los perros y hacemos casas a los gorilas… También queremos que vivan como nosotros los seres especiales, los “rarillos” que les llamamos, coartándoles sus instintos naturales, sean de tipo alimenticio, sexual o de comportamiento.
Un poco de eso (entre líneas) y de otras reflexiones éticas y morales, habla este cuento fabuloso trasladado por el iraní Ali Abbasi a lenguaje cinematográfico. Difícil apuesta muy bien resuelta, dada su dificultad, en cuanto a caracterizaciones, empatía y cómplice credibilidad con el espectador.

Solo con olfato y sentido común puedes conocer a las personas y al resto de elementos que importan (flora, fauna, agua, fuego…). No parece tan extraordinario, ¿verdad?, pues lo es, hasta tal punto que son raros aquellos capaces de seleccionar lo que interesa o no con un vistazo, un olisqueo y, a continuación acoger o desechar a los portadores de variopintas mochilas de sentimientos.

Gräns sorprende por ser una propuesta imaginativa, es uno de sus grandes méritos, pero también nos habla de cosas cotidianas cual es la invisibilidad con la que castigamos a habitantes de nuestro entorno (bloque, pueblo, autobús…) por ser bajos, desfigurados, súper gordos, amanerados, enclenques…, la implacable e inexplicable barrera que nos aleja de los diferentes. ¡No sabemos todo lo que nos estamos perdiendo!

No será difícil ablandarse viendo la belleza espiritual de Tina, porque a la agente de aduanas la hemos dejado 101 minutos (duración del metraje) para explicarse. ¿Daremos esta oportunidad a nuestros desconocidos vecinos y coetáneos?
Jaht


Como lágrimas en la lluvia


Hoy, como casi todos los días, ha vuelto a salirme al camino la sombra parlanchina de un buen amigo que, hace poco más de ocho años, decidió pillar el atajo que conduce a la eternidad; porque seguiremos vivos mientras vivan los que nos quisieron, o quieran querernos, los que vengan, por nuestras obras o escritos.
En el 2004, en su libro de relatos Paso de contarlo, dedicó uno de ellos, que llevaba por título Cine de verano, a  "los amigos del Cineclub El Gallinero"

Aquí va el  extracto final de aquel lugar fantástico que llenaba siempre. Eran otros veranos, sobre todo porque él estaba con nosotros y porque aquel pequeño pueblo, doy fe, se ensanchaba de manera mágica, sobre la colina de pinos y eucaliptos, transformándose la población, en función del género cinematográfico y la búsqueda aventurera de cada individuo.


.... Casi le dieron ganas de reír histéricamente, de sucumbir a un ataque de nervios, cuando el siguiente sábado empezó a afluir el público de Tierras de penumbra, la gran película de Attemborough interpretada por Anthony Hopkins y Debra Winger. Era gente de toda edad, pero sin duda aquí estaban los que habían faltado a las anteriores sesiones: los solitarios, los que no tenían pareja ni amigos, los que guardaban como un tesoro la memoria sentimental de una película que es su película, los que aman para siempre y no saben vivir en el horror ordenado de una familia. Una muchacha le pidió permiso para sentarse a su mesa porque ya no había más sitio. Jorge la miró de reojo y la vió llorar tres o cuatro veces a lo largo de la proyección, y vio sus ojos enrojecidos al encenderse los focos discotequeros. Le propuso tomar una copa y ella accedió; hablaron durante el resto de la noche, de cine de todo, pero ella no permitió que después la acompañara a su casa. Jorge miró alejarse la esbelta silueta de la chica por una calle en penumbra, por una tierra en penumbra, y supo, con la lucidez despiadada que algunas veces la suerte concede a algunas, pocas, personas, que ella era la mujer de su vida. Después miró el programa con las películas de los siguientes sábados: Terminator, Torrente, La salchicha peleona, y supo con idéntica claridad que no volvería a verla nunca.


  César Martín Ortiz


Border, fue vista por 71 espectadores
La nota media, según puntuación de nuestros seguidores, fue: 8,40













domingo, 3 de febrero de 2019

Película 462 # Año XVI


Entre dos aguas
7 de Febrero/2019
Sala Avenida/Jazraíz
20:30 Horas

DIRECTOR

Isaki Lacuesta

GUIÓN: Isa Campo, Isaki Lacuesta, Fran Araújo

MÚSICA: Raül Refree, Kiko Veneno

FOTOGRAFÍA: Diego Dussuel

REPARTO: Israel Gómez Romero, Francisco José Gómez Romero, Rocío Rendón, Yolanda Carmona, Lorrein Galea, Manuel González del Tanago 

GÉNERO:  Drama | Secuela 

 DURACIÓN: 136 Min.

PAÍS: España




SINOPSIS

Isra y Cheíto son dos hermanos que han tomado caminos muy diferentes en la vida. Cuando Isra sale de la cárcel y Cheíto termina una larga misión enrolado en la Marina, ambos regresan a la Isla de San Fernando. El reencuentro de los hermanos renovará el recuerdo de la muerte violenta de su padre cuando eran niños; la necesidad de retomar sus vidas y reconciliarse con ellos mismos les unirá de nuevo. Doce años después de “La Leyenda del Tiempo”, Isaki Lacuesta vuelve a San Fernando.



¿Quién es quién?


Isaki Lacuesta (1975, Gerona) es un cineasta cuya obra abarca tanto el documental, como la ficción o las videoinstalaciones. Compagina el cine con la docencia.
Sus obras:  - 2016 La próxima piel, - 2015 Murieron por encima de sus posibilidades, - 2011 Los pasos dobles, - 2011 El cuaderno de barro, - 2010 La noche que no acaba, - 2009 Los condenados, - 2006 La leyenda del tiempo, - 2002 Cravan vs Cravan. Isaki es también muy aficionado a los cortometrajes y a las videoinstalaciones.

Es la primera vez que visita nuestro cineclub. Esta película no se entenderá completamente sin revisitar su documental del 2002: La leyenda del tiempo, título que todos identificaréis con un rompedor album de Camarón de la Isla; en este, su segundo largometraje encontraréis a los hermanos Gómez Romero doce años atrás.


Entre dos aguas, fue vista por 67  espectadores
La nota media, según puntuación de nuestros seguidores, fue: 7,9


¡¡¡CON LA LLEGADA DEL BUEN TIEMPO SE ABRE TAMBIÉN LA VEDA PARA RENOVAR LOS BONOS DEL SEGUNDO CUATRIMESTRE!!!

Recuerda: el bono actual expira este mes con “Entre dos aguas”. Nuestra  tesorera y nuestra taquillera te están esperando con las alas abiertas. Los gestos importan, demuestra que no vas de boquilla, que apoyas al CineClub y deseas que “El Gallinero” tire para adelante y perdure en el tiempo. No tienes más que ahuecar el plumaje, tirar de cartera y dejar que se airee alguno de esos billetes que se están asfixiando en el bolsillo trasero de tus vaqueros. Echa cuentas, por 50 “mortadelos” del ala puedes estar disfrutando de cine casi hasta llegue el verano.
Eso sin contar con lo que vas a poder vacilar de cultura cinematográfica ante tus colegas.